Реферат: Методы обучения изодеятельности

Вариант: 5

Контрольная работа по методике изобразительной деятельности

студентки 42 группы заочного отделения

Сыктывкарского Гуманитарного колледжа им. Куратова.

Корепиной Олеси Николаевны.

Адрес:

Коми республика.

Сосногорский р-он

пос. Верхнеижемский

ул. Садовая. д.27 кв.12

индекс 169533

Место работы: МУ «Клуб п. Верхнеижемский»

Должность: Заведующий.

Тема:Методы обучения изодеятельности.

План:

1.Влияние изобразительной деятельности на воспитание и развитие ребенка дошкольника.

2. Методика проведения обследование предметов.

3. Образец и требование к нему.

4. Показ приемов выполнения работы красками, цветными мелками и другими материалами.

1.Влияние изобразительной деятельности на воспитание и развитие ребенка дошкольника.

В формировании личности ребенка неоценимое значение имеют разнообразные виды художественно-творческой деятельности: рисование, лепка, вырезание из бумаги фигурок и наклеивание их, создание различных конструкций из природных материалов и т.д.

Такие занятия дарят детям радость познания, творчества. Испытав это

чувство однажды, малыш будет стремиться в своих рисунках, аппликациях, поделках рассказать о том, что узнал, увидел, пережил.

Изобразительная деятельность ребенка, которой он только начинает

овладевать, нуждается в квалификационном руководстве со стороны взрослого. Но чтобы развить у каждого воспитанника творческие способности, заложенные природой, педагог должен сам разбираться в изобразительном искусстве, в детском творчестве, владеть необходимыми способами художественной деятельности.

Изобразительная деятельность дошкольников как вид художественной деятельности должна носить эмоциональный, творческий характер. Педагог должен создавать для этого все условия: он прежде всего должен обеспечить эмоциональное, образное восприятие действительности, формировать эстетические чувства и представления, развивать образное мышление и воображение, учить детей способам создания изображений, средствам их выразительного исполнения.

Процесс обучения должен быть направлен на развитие детского

изобразительного творчества, на творческое отражение впечатлений от

окружающего мира, произведений литературы и искусства.

Рисование, лепка, аппликация – виды изобразительной деятельности,

основное назначение которой – образное отражение действительности.

Изобразительная деятельность – одна из самых интересных для детей

дошкольного возраста.

Изобразительная деятельность – это специфическое образное познание

действительности. Как всякая познавательная деятельность имеет большое значение для умственного воспитания детей.

Овладение умением изображать невозможно без целенаправленного зрительного восприятия – наблюдения.

Для того чтобы нарисовать, вылепить какой-либо предмет, надо предварительно хорошо с ним ознакомиться, запомнить его форму, величину, цвет, конструкцию расположение частей.

Игнатьев Е. И. Психология изобразительной деятельности детей. -М.,1971г.

Для умственного развития детей имеет большое значение постепенное

расширение запаса знаний на основе представлений о разнообразии форм пространственного расположения предметов окружающего мира, различных величинах, многообразии оттенков цветов.

При организации восприятия при организации восприятия предметов и

явлений важно обращать внимание детей на изменчивость форм, величин (ребенок и взрослый), цветов (растения в разные времена года), разное пространственное расположение предметов и частей (птица сидит, летает, клюет зерна, рыбка плавает в разных направлениях и т.д.); детали конструкций также могут быть расположены по-разному.

Занимаясь рисованием, лепкой, аппликацией дети знакомятся с

материалами (бумага, краски, глина, мел и др.), с их свойствами,

выразительными возможностями, приобретают навыки работы.

Обучение изобразительной деятельности без формирования таких

мыслительных операций, как анализ, сравнение, синтез, обобщение.

На основе сходства предметов по форме возникает общность способов

изображения в рисунке, лепке. Например, чтобы слепить ягоду, орешек,

неваляшку, яблоко или цыпленка (предметы имеющие круглую форму или части круглой формы), необходимо раскатать кусочки пластилина или глины кругообразными движениями.

Способность анализа развивается от более общего и грубого различения

до более тонкого. Познание предметов и их свойств, приобретаемое

действенным путем, закрепляется в сознании.

На занятиях по изобразительной деятельности развивается речь детей:

усвоение и название форм, цветов и их оттенков, пространственных

обозначений способствует обогащению словаря; высказывания в процессе наблюдений за предметами, при обследовании предметов, построек, а также при рассматривании иллюстраций, репродукций с картин художников положительно влияют на расширение словарного запаса и формирование связной речи.

Как указывают психологи, для осуществления разных видов деятельности, умственного развития детей большое значение имеют те качества, навыки, умения, которые они приобретают в процессе рисования, аппликации и конструирования.

Изобразительная деятельность тесно связана с сенсорным воспитанием.

Формирование представлений о предметах требует усвоения знаний об ихсвойствах и качествах, форме, цвете, величине, положении в пространстве.

Дети определяют и называют эти свойства, сравнивают предметы, находят сходства и различия, то есть производят умственные действия.

Казакова Т. Г. Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников. — М., 1983.

Таким образом, изобразительная деятельность содействует сенсорному

воспитанию и развитию наглядно-образного мышления. Детское изобразительное творчество имеет общественную направленность. Ребенок рисует, лепит,конструирует не только для себя, но и для окружающих. Ему хочется, чтобы его рисунок что-то сказал, чтобы изображенное им узнали.

Общественная направленность детского изобразительного творчества

проявляется и в том, что в своей работе дети передают явления общественной жизни.

Значение занятий изобразительной деятельностью для нравственного

воспитания заключается также в том, что в процессе этих занятий у детей

воспитываются нравственно-волевые качества: потребность и умение доводить начатое до конца, сосредоточенно и целенаправленно заниматься, помогать товарищу, преодолевать трудности и т.п.

Изобразительная деятельность должна быть использована для воспитания у детей доброты, справедливости, для углубления тех благородных чувств, которые возникают у них.

В процессе изобразительной деятельности сочетается умственная и

физическая активность. Для создания рисунка, лепки, аппликации необходимо приложить усилия, осуществить трудовые действия, овладеть определенными умениями. Изобразительная деятельность дошкольников учит их преодолевать трудности, проявлять трудовые усилия, овладевать трудовыми навыками.

Сначала у детей возникает интерес к движению карандаша или кисти, к следам оставляемыми ими на бумаге; постепенно появляются новые мотивы творчества – желание получить результат, создать определенное изображение.

Дошкольники овладевают многими практическими навыками, которые позднее будут нужны для выполнения самых разнообразных работ, приобретают ручную умелость, которая позволит им чувствовать себя самостоятельными.

Освоение трудовых умений и навыков связано с развитием таких волевых качеств личности, как внимание, упорство, выдержка. У детей воспитываются умения трудиться, добиваться желаемого результата. Формированию трудолюбия, навыков самообслуживания способствует участие ребят в подготовке к занятиям и уборке рабочих мест.

Основное значение изобразительной деятельности заключается в том, что она является средством эстетического воспитания.

В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные

условия для развития эстетического восприятия и эмоций, которые постепенно

переходят в эстетические чувства, содействующие формированию эстетического отношения к действительности.

Непосредственное эстетическое чувство, которое возникает при

восприятии красивого предмета, включает различные составляющие элементы: чувство цвета, чувство пропорции, чувство формы, чувство ритма.

Для эстетического воспитания детей и для развития их изобразительных

способностей большое значение имеет знакомство с произведениями

изобразительного искусства. Яркость, выразительность образов в картинках, скульптуре, архитектуре и произведениях прикладного искусства вызывают эстетические переживания, помогают глубже и полнее воспринимать явления жизни и находить образные выражения своих впечатлений в рисунке, лепке,аппликации. Постепенно у детей развивается художественный вкус.

2. Методика проведения обследование предметов.

В связи с задачами развивающего обучения определены место и характер использования наглядных и словесных методов и приемов. Ведущими, главными в обучении изобразительной деятельности дошкольников являются наглядные методы. Среди наглядных методов и приемов выделяют следующие: наблюдение, рассматривание предмета (обследование), образец, показ картины, показ способов изображения и способов действия.

Обследование – целенаправленное аналитико-синтетическое восприятие предмета осязательно – двигательным и зрительным путем.

Благодаря обследованию предмета у детей формируется представление о нем, которое ложится в основу изображения. То есть смысл обследования в формировании представления об изображаемом предмете. как правило обследование используется при затруднениях в изображении отдельных предметов. Обследовать можно игрушки предметы быта, природы. При изображении человека можно обследовать игрушку – куклу, можно рассматривать фигуры детей. То есть обследование – это целенаправленное рассматривание предмета, который необходимо изображать.

Однако, смысл его не только, а может быть, не столько в решении сиюминутной изобразительной задачи. Более глубокий и важный смысл – в освоении ребенком самого способа обследования как способа познания окружающего. Овладение самим способом и дает ребенку относительную свободу и самостоятельность в познании.

Зрелая изобразительная деятельность немыслима без целенаправленного аналитико-синтетического восприятия окружающего. будущих художников учат смотреть не по житейски, а так что бы грамотно профессионально изображать. Дошкольника невозможно научить зрелому сенсорному, художественному видению, но помочь ему видеть предмет, его изобразительные признаки возможно и необходимо.

Итак, обследование – метод обучения и в тоже время одна из задач обучения.

Григорьева Г.Г. Изобразительная деятельность дошкольников: Учебное пособие для студентов пед. учеб. заведений .-М.: Издательский центр «Академия», 1997 г.

В разных видах изобразительной деятельности цели обследования будут различными. Перед любым видом деятельности воспитатель обращает внимание детей на форму, размер, положение предмета, а затем непосредственно перед занятием рисованием выделяет контур, части предмета, уточняет цвет, если он является характерным для данного предмета. Перед лепкой обследуется объемная форма со всех сторон, слитность и расчлененность ее массы. Для конструирования важно пропорциональное соотношение частей, связь их между собой.

Сам процесс обследования включает несколько этапов. В своем исследовании Н. П. Сакулина предлагает пять последовательных этапов:
восприятие предмета в целом (воспитатель в яркой, образной форме дает общую характеристику предмета);
обследование с анализом (вначале выделяются крупные части, затем — мелкие, определяется их форма);
определение строения предмета — соотношение крупных и мелких частей;
выделение цвета;
рассматривание вновь всего предмета в целом.
Конечно, такое деление процесса восприятия на этапы условно и не всегда все они присутствуют в восприятии. Это зависит и от опыта детей, и от стоящих перед ними задач. При повторном изображении такого детального обследования не требуется, проводится только зрительный анализ изображаемого предмета или возможно только словесное описание, а затем дети изображают по представлению, без натуры.
Для воспитания способности вычленять и находить обобщенные формы в предметах одного вида важно пользоваться сравнением. Сопоставление одного предмета с другими помогает выделению общих признаков. Например, у всех деревьев направление ствола вертикальное, ветви расположены под углом к нему; у большинства животных туловище овальной формы.Восприятие формы предмета познается как зрительно, так и с помощью осязания. Надо учить ребенка глазом или движением руки последовательно охватывать одну часть за другой, обрисовывая контур. В младших группах обязательно включать движение руки, которое поможет детям и при рисовании. У старших детей движения более координированы и подчинены контролю зрения, для них вполне доступно зрительное восприятие контура, они могут проследить основную линию контура. Дети четырех лет не могут этого сделать, их внимание переходит от одной детали к другой, что затрудняет правильное изображение предмета. Легче всего выделяется такой признак формы, как округлость. Воспринимается она осязанием, что положительно сказывается на создании округлых форм в лепке. В рисовании или аппликации восприятие рукой всей массы круглой формы предмета менее эффективно, чем обведение округлости по контуру.
Движения, производимые при восприятии предмета с гранями, носят другой характер. Здесь они имеют остановки, перерывы на углах, после чего изменяется направление движения. Такое обследование формы, начиная с одночастных несложных предметов, можно проводить с детьми первой младшей группы. Для более старших ребят надо чаще включать зрительное обследование.
Это положение вполне объясняется данными психологии о различной роли зрения и осязания на разных этапах возрастного развития ребенка. Если для младшего дошкольника большое значение в познании формы имеет осязание, то у старшего дошкольника ведущим является зрительное восприятие, а рука служит вспомогательным органом.
Восприятие величины доступно в простых формах уже младшему дошкольнику. Он легко определяет понятия «большой» или «маленький» там, где эта разница значительна. В рисунке величина изображается им в большей части случайно. Произвольная передача величинных соотношений доступна детям старшего возраста (5—6 лет) благодаря развитому зрительному контролю. Восприятие величины, включающее вопрос о пропорциональных соотношениях, также требует и зрительного, и осязательного способов обследования. Причем показатели зрения, осязания должны проверяться в сравнении зрительным путем и действенным — прикладыванием одной части к другой. Вопрос о пропорциональности частей в предмете связан с восприятием строения, конструкции предмета. Важно научить вычленять из целого части, их соотношения между собой (и пропорциональные, и по положению в пространстве).
Восприятие пространственных отношений с целью дальнейшего их изображения — наиболее сложная задача для освоения детьми. Целенаправленное восприятие пространства проводится с детьми старшей и подготовительной групп, причем легче ими осваивается, если процесс восприятия проходит одновременно с рисованием.
Восприятие цвета оказывает большое эмоциональное воздействие на ребенка, хотя часто и не относится к числу существенных признаков. Поэтому не всегда надо при обследовании выделять его специально. Но в то же время цвет является в рисунке, аппликации одним из главных выразительных средств. И когда дети хорошо обследуют все другие свойства предмета, надо обратить их внимание и на цвет. В цветовых отношениях дети также могут усвоить эталоны, по которым в дальнейшем будут ориентироваться. Исследования по сенсорному воспитанию показали, что уже в 5 лет дети способны запомнить и выделить при восприятии все цвета спектра, а в 6—7 лет они могут понять, как высветлить насыщенный тон до получения разнообразных оттенков.

В. Б. Косминская и др."Теория и методика изобразительной деятельности в детском саду"М., «Просвещение», 1977 г.

Педагог должен внимательно подходить к отбору объектов для рассматривания и изображения по всем темам программы. Этот принцип должен учитываться при подборе объектов изображения и определении объема изобразительных умений и навыков для детей каждого возраста. Из всего многообразия жизненных явлений отбираются темы, доступные их пониманию и изображению. Учебный материал в программе расположен с учетом постепенного нарастания сложности объектов изображения от близких, хорошо знакомых ребенку предметов ко все более широкому кругу предметов и явлений.
В младшем возрасте это отдельные предметы, хорошо знакомые детям, которые они не только зрительно воспринимали, но могли подержать в руках, ощупать их форму, ощутить вес: карандаш, мячик, баранка, флажок, лопатка и др. Все эти предметы очень просты по форме. Изображать предметы, воспринятые издали, мимолетно или со слов взрослого, младший дошкольник не может, так как представления о предмете неточны, внимание неустойчиво и ему недостаточно для создания цельного, ясного образа только зрительных или только слуховых восприятий.
Простота первых объектов для изображения необходима потому, что только такие несложные формы доступны для восприятия и воплощения в силу неразвитости руки и неумения провести анализ предмета. Все эти моменты не позволяют вводить в программу изображение предметов, имеющих в строении три части.
Если дети младшей группы могут выделить лишь некоторые признаки предмета, то в средней группе они определяют основные признаки формы, цвета, в старшей и подготовительной группах находят не только основные признаки данного вида, но и характерные детали.Поэтому содержание программного материала по общим для всех групп темам (изображение деревьев, домов и т. п.) будет различным в зависимости от возраста. Например, для младшего возраста при изображении деревьев программой ставится задача передать вертикальное направление ствола и горизонтальное направление ветвей. Для средней группы задача усложняется — дети должны передать толщину ствола и ветвей, цвет листьев летом и осенью. В старшей группе они должны показать в рисунках форму ствола, расположение ветвей у лиственных и хвойных деревьев, цвет ствола, листвы. В подготовительной группе при выполнении данного задания необходимо показать разницу в форме и строении деревьев разных пород, индивидуальные различия у деревьев одного вида, сделать штриховку или раскраску ствола и кроны различными цветами. Так, постепенно от передачи нескольких признаков предмета дети переходят к сложным формам изображения.
Принцип расположения материала от простого к сложному находит отражение и в отборе объектов изображения. В. Б. Косминская и др."Теория и методика изобразительной деятельности в детском саду" М., «Просвещение», 1977 г.

Например, для младших групп рекомендуется изображение предметов, имеющих простую форму (ленточка — длинная горизонтальная линия, баранка — замкнутая округлая линия, флажок — прямоугольник, соединенный с прямой линией, и т. п.). Анализ этих предметов очень несложен, он доступен трехлетнему ребенку.
В средней и старшей группах изображаются предметы и явления, более сложные по форме и содержанию.

Обследование предметов имеет некоторые особенности в зависимости от возраста детей, а значит, их возможностей в восприятии и изображении.

Дети младшего возраста изображают предметы одночастные, форму передают обобщенную, приближающуюся к геометрической фигуре – эталону. Поэтому и содержание обследования очень простое – вычленение формы, цвета.

В средней группе при обследовании обращается внимание на строение предмета. Важна так же ориентировка в пространстве, и воспитатель словом уточняет расположение предмета(наверху, внизу, с одной стороны, с другой стороны)Особенно тщательно должно быть обследование предметов, форму которых дети изображают впервые.

Дети средней группы в силу большего сенсорного опыта могут быть активнее при обследовании. Важно побуждать их действовать жестом и вслух называть части, формы и т.д. Со средней группы у детей возникает и больше возможностей к выявлению связей, зависимостей между внешним видом и назначением предмета, его частей и другими его признаками, к обобщению предметов по признаку формы.

При обследовании предметов детьми старшего возраста в связи с усложняющимися задачами изображения следует обращать внимание на отношение частей в предмете по ширине, длине, высоте. Основную форму дети передают обобщенно, приближая ее к соответствующей форме геометрической фигуры. Характерный облик предмета создается благодаря включению в изображение некоторых деталей, элементов движения.

В подготовительной группе особенно важно в процессе обследования обращать внимание на разнообразие предметов одного типа, учить детей видеть их выразительность, своеобразие. Нужно пояснить детям смысл обследования. В работе с самыми старшими дошкольниками методика обследования зависит от многих факторов: от общего сенсорного развития детей и умения обследовать предметы с целью изображения; от задач изображения; от уровня изобразительных умений и других факторов.

3. Образец и требование к нему.

Образец – это то, чему дети должны следовать при выполнении различного рода заданий на занятиях. В методической литературе к образцу относят работу, выполненную воспитателем, игрушки, скульптуру малых форм, даже картины.

Работа с натуры предполагает изображение предмета с определенной точки зрения, в том положении, в каком он находится по отношению к глазу рисующего. Эта особенность изображения с натуры обусловливает и своеобразие восприятия в процессе занятия. Основным здесь зрительное восприятие, причем при изображении на плоскости (рисунок) предмет воспринимается только с одной стороны.

Способность воспринимать предмет в совокупности его качеств свойственна уже ребенку младшего дошкольного возраста. Однако необходимость изобразить предмет с натуры предполагает умение анализировать соотношение частей, расположение их в пространстве.

Психологи считают, что ребенок младшего дошкольного возраста способен к такому аналитико-синтетическому восприятию только при условии правильного педагогического руководства.

Отметим некоторые особенности использования натуры в работе с детьми дошкольного возраста. Натура прежде всего облегчает работу памяти, так как процесс изображения объединяется с восприятием; помогает ребенку правильно понять и передать форму и строение предмета, его цвет.

Воспринимая предмет, ребенок должен показать его объем (дать двухмерное изображение трехмерной натуры на плоскости), что связано с применением светотени, передачей перспективных изменений предмета, показом сложных ресурсов.

Ребенку младшего дошкольного возраста эти приемы изображения недоступны. Поэтому в качестве натуры для них подбирают предметы простой формы, имеющие четкие очертания и членения частей.

Натура помещается так, чтобы все дети воспринимали ее с наиболее характерной стороны. Воспитателю следует детально рассмотреть с детьми натуру, направляя и облегчая словом и жестом процесс анализа. Этот процесс требует определенной культуры восприятия, развитого аналитического мышления.

Таким образом, использование натуры как метод бучения охватывает весь процесс изображения: первоначальный анализ предмета, сравнение изображения с натурой по форме, положению, цвету, оценка результатов работы путем сопоставления рисунку и натуры.

Иногда натура может использоваться как частный прием и не влиять на характер занятия в целом. Например, в процессе рисования по замыслу ребенок просит помочь в изображении какого-либо предмета.

Образец, как и натура, может выступать в качестве метода и как отдельный прием обучения. В тех видах изобразительной деятельности, где основной целью не является закрепление впечатлений от восприятия окружающего, а стоят задачи по развитию отдельных моментов этой деятельности, образец применяется как метод обучения.

Иногда может быть внесено несколько образцов для выбора, если дети уже овладели каким-нибудь умением.

Иногда образец выступает в качестве приема обучения. Например, в предметном рисовании образец используется не с целью копирования, а для уточнения представлений детей б изображаемом предмете.

Отрицательно на развитии творческих способностей детей сказывается применение образцов с утраченными, схематичными изображениями. Упрощение изображения до схемы создает лишь кажущееся облегчение постепенной перед детьми задачи. Схема не соответствует конкретному представлению ребенка о предмете, так как в ней отступают характерные детали, по которым дошкольник узнает предмет.

«Дошкольное воспитание» №44 – 2003 г.

Не следует заменять представление, образовавшиеся на основе конкретного восприятия, плоскостными и схематичным изображением, лишенным индивидуальных черт. Такая схема не поможет ребенку выделить главное в предмете, а просто заменит образ конкретного предмета. Переменяя подобные образцы, воспитатель забывает о такой воспитательной задаче изобразительной деятельности, как закрепление представлений детей об окружающей действительности

Обучение при постоянном использовании готовых схематических образцов сводится, в конечном счете, к узкой задаче - выработке умения создавать несложные формы. Тренировка руки в создании такой формы изолируется от работы сознания. В результате в рисунках детей появляются шаблоны: домик с треугольной крышей, птицы в виде галочек и т.д. Это объединяет детский рисунок, раз и навсегда усвоенная схематичная форма снимает необходимость дальнейших наблюдений, изобразительная деятельность отрывается от действительности. Неосознанно усвоенное схематическое изображение часто теряет сходство с реальным предметом, так как ребенок повторяет усвоенные формы не задумываясь. Например, птичка (галочка) при изображении повертывается крыльями вниз или набок.

Картины применяются главным образом для картин уточнения представлений детей об окружающей действительности и для пояснения средств и способов изображения. Картина как художественное произведение ярко, эмоциональное передает образ.

Исследования психологов и педагогов показали, что уже детям двухлетнего возраста доступно понимание картины как изображения предмета.

Рассматривание картин может быть рекомендовано в тех случаях, когда нет нужного предмета, а также может служить средством ознакомления детей с некоторыми приемами изображения на плоскости. Например, педагог показывает картину, чтобы объяснить изображение отдельных предметов, которые в жизни ребенок воспринимал расположенными на ровной земле.

. Соломенникова О.А. «Радость творчества» М. «Мозаика-синтез» - 2005г.

Рассматривая картину, ребенок видит, что земля изображается не одной линией, а широкой полосой, а удаленные предметы располагаются выше, близкие – ниже, к краю листа. Для дошкольника невозможно осознать все приемы и изобразительные средства, использованных художником, поэтому он будет срисовывать, не понимая, почему нарисовано так, а не иначе. В последние годы при обучении детей рисованию остро встал вопрос о том, нужно ли в обучении опираться на образец, которым является рисунок воспитателя или иллюстрация, и на показ как прием обучения.
Любой образец может превратиться в штамп. Он навязывает детям однотипный рисунок, стандартный прием изображения, однообразное цветовое решение. Даже там, где рисунки выполнены как будто умело, просмотр таких работ всех детей на одну тему оставляет тягостное ощущение — они отражают не индивидуальные впечатления детей от живой действительности, а образец, созданный воображением воспитателя, продиктованный одинаково для всех. Такое использование образца никак не может способствовать развитию у детей творческой самостоятельности и активности.
Но в то же время дети, лишенные грамотного руководства взрослого и предоставленные в изобразительном творчестве самим себе, повторяют бесчисленное множество раз штампы, найденные ими самими или усвоенные дома под влиянием старших.

Обучение детей рисованию. Пособие для воспитателей детских садов. Изд. 2-е, испр. и доп./Под ред. С. В. Парафеевой. - М., «Просвещение», 1972. - 86 с.

4. Показ приемов выполнения работы красками, цветными мелками и другими материалами.

Рисование – одно из любимых занятий детей, дающее большой простор для проявления их творческой активности.

Тематика рисунков может быть разнообразной. Ребят рисуют все, это их интересует: отдельные предметы и сцены из окружающей жизни, литературных героев и так далее. Им доступно использование выразительных средств рисунка.

Так, цвет применяется для передачи сходства с реальным предметом для выражения отношения рисующего к объекту изображения. Овладевая приемами композиции, дети полнее и богаче начинают отображать свои замыслы в сюжетных работах. Однако осознание и техническое овладение приемами рисования представляют довольно большую сложность для маленького ребенка, поэтому воспитатель должен с большими вниманием подойти к тематике работ.

Чаще всего в практике детских садов используются карандаши и краски. Каждый из материалов имеет свои достоинства, особенности и возможности, и воспитателям следует обдумать, какой из них надо предложить при выполнении того или иного рисунка, какой материал поможет добиться наибольшей выразительности образа.
К карандашу и краске можно добавить многие другие материалы, такие, как угольный карандаш «Ретушь», черная и цветная тушь, цветные мелки, пастель.
Преимущество краски заключается в том, что после нескольких смелых мазков на бумаге сразу возникает яркое цветовое пятно, радующее ребенка. А затем уже добавляются нужные детали. Часто можно видеть рисунки, где кончиком кисти нарисован только слабый, невыразительный контур предмета, без его наполнения краской. Линии дрожащие, рвущиеся. По ним видно, как трудно было ребенку провести кончиком кисти контур большого дома или ствола дерева. В этом случае в рисунки, выполненные красками, механически перенесена техника рисования карандашом. Возможности краски как художественного материала не учитываются. Комарова Т.С., Саккулина Н.Т. «Методика обучения изобразительной деятельности и конструирования» М. «Просвещение» - 1979 г.

И наоборот, в карандашных рисунках предлагается заштриховать большие поверхности. Детям это редко удается. Длинный штрих прерывается, меняя направление. Ребенок ставит карандаш вертикально и, с усилием нажимая на него, проводит длинные толстые линии, вместо того чтобы, не отрывая карандаш от бумаги, заштриховать ее поверхность легкими и ровными движениями. Здесь также не учтены особенности и возможности материала.
В некоторых рисунках могут совмещаться различные материалы. Смешанная техника в последнее время широко применяется в искусстве.

В детском саду также можно применять различные материалы :

Карандаш простой. Для рисования применяют графитовый карандаш, преимущественно граненой формы, среднее мягкости – М и 2М. Острием графита рисуют тонкие линии и штрихи, а его боковой частью проводят более толстые линии и выполняют тушевку. Готовя карандаш к работе, острым ножом стачивают деревянную оправу на 25-30 мм и обнажают графит на 8-10 мм, заостряя его конец, чтобы он покалывал как иголочка.

В процессе работы карандаш держат за середину оправы и время от времени повертывают в руке, чтобы рисовать острой частью графита. Притупившийся графит вновь заостряют ножом или наждачной бумагой.

Правильная заточка и длинная оправа позволяют на разных этапах работы держать карандаш то тремя пальцами, то всей кистью руки, чтобы извлечь все заложенные в нем изобразительные возможности.

Карандаш цветной. Цветные карандаши имеют толстые стержни, в состав которых входят жировые частицы. При сильном нажиме стержни сильно крошатся и ломаются, жирный, блестящий след их прочно соединяется с бумагой, поэтому плохо удаляется резинкой и слабо воспринимает повторную прокладку другим цветом. Следовательно, деревянную оправу цветных карандашей надо считывать на меньшую длину, чем у простых, и слабо нажимать на оправу.

Химический карандаш в рисовании не применяется, так как он дает бледные серые линии, которые плохо исправляются резинкой и изменяют свой цвет.

Донин А. Введение в искусствознание. - Н. Новгород, 1998.

Уголь. Уголь для рисования представляет собой круглый стерженек длиной 10-12 см и диаметром 5-8 мм. Этот мягкий, ломкий, крошащийся материал плохо соединяется с бумагой, осыпается. Однако уголь дает глубокий матово-черный след, хорошо видимый на расстоянии. Он легко смахивается сухой тряпкой и стирается резинкой. Им можно рисовать разнообразные линии, выполнять любую штриховку и тушевку как концом, так и плашмя. Углем работают на ворсистой бумаге, задерживающей угольную пыль, - обойной, газетной, оберточной и рисовальной.

Мел. Применяется для рисования на классной доске, позволяет выполнять линейные рисунки, а также штриховку и тушевку. Для стирания нужно иметь две тряпки – сухую и слегка увлажненную: сухой устраняют ошибки и наносят тушевку растиркой меловой пыли; влажной освежают наиболее темные места и начисто стирают рисунок с доски.

Существенные затруднения могут возникнуть при выполнении мелового изображения из-за его негативности: все темное в натуре становится в рисунке белым, а светлое – темным. Преодолеть помеху в некоторой степени помогает цветной мел.

Пастель – толстые стерженьки разного цвета в бумажной облатке, напоминающие цветные мелки. Пастелью работают на шероховатой бумаге как цветными карандашами, нанося штрихи и полосы, которые можно растушевать пальцем или растушкой – бумажной или замшевой палочкой. Дает матовый, слегка блеклый, красочный слой. Как и уголь, пастель плохо соединяется с бумагой и осыпается.

Акварель – самая распространенная водяная краска; приготовляетя из тончайшего красочного порошка, частицы которого связываются клеящим веществом (гуммиарабиком, вишневым клеем), растворяющимся в воде. Для работы краску обильно смачивают водой и, когда она размягчится, концом чистой кисти переносят на палитру или на пробный лист бумаги с отогнутыми краями. Здесь к красочной массе добавляют нужное количество чистой воды и тщательно перемешивают для получения однородной смеси определенной густоты и цвета. Жидкую красочную смесь обычно готовят для окраски больших фигур и светлых частей предмета, а густую – при завершении работы для обводки, усиления цвета и изображения затененных частей предмета.

Говоря о густоте краски, следует, однако, подчеркнуть основное свойство акварели – ее прозрачность. Светоносная поверхность белой бумаги пронизывает своими отраженными лучами тонкий красочный слой и насыщает его светом и трепетом.

Густой красочный слой, закрывая путь световым лучам к бумаге, выглядит глухим, мрачноватым. Злоупотребление густыми красками приводит к появлению серости и цветового однообразия.

В учебном рисовании применяют наборы в 10-16 красок, в которые входят следующие цвета: черный, фиолетовый, пурпурный, красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий и коричневый.

Гуашь. В отличие от акварели содержит белила, которые лишают краску прозрачности, делают ее плотной, непроницаемой, или, как говорят, кроющей. Гуашь разводится водой, наносится тонким слоем и по высыхании светлеет. В силу кроющей способности гуашь позволяет вносить различного рода исправления. Она незаменима для работы в сфере изобразительной деятельности детей.

Кисть. По форме волоса кисти делят на плоские и круглые, по сорту – на щетинные, колонковые, беличьи и другие, по размеру – на тонкие, средние и толстые. Для изучения техники акварели нужна круглая мягкая колонковая или беличья средних размеров кисть (№ 11-14). Ее гибкий волос образует коническую форму с острым концом. Такой кистью можно окрашивать большие фигуры, работая всей массой волоса, и изображать маленькие детали концом кисти. Прерывая работу, кисть кладут на специальную подставку или на край стола, чтобы не загрязнить рабочее место. Категорически запрещается оставлять кисть в банке с водой, где волос загибается и расходится в разные стороны, теряя коническую форму. По окончании работы кисть следует тщательно вымыть, волос отжать и пригладить пальцами, чтобы придать ему заостренную коническую форму.

Донин А. Введение в искусствознание. - Н. Новгород, 1998.

Палитра. Палитра – это пластинка, дощечка, на которой художник проверяет цвет взятой краски, смешивает краски для получения нужного оттенка, чтобы затем перенести их на рисунок. В акварельной живописи применяют палитры фаянсовые, фарфоровые, пластмассовые и жестяные, покрытые белой краской, на которой хорошо видны тончайшие оттенки цвета. На палитре краски располагают в небольших углублениях, а смешивают их на большей ее части, ровной и гладкой. По краям возвышается невысокий бортик, препятствующий стеканию красок. Некоторые палитры имеют овальное отверстие для надевания на большой палец левой руки. После работы палитра очищается от красок губкой или тряпкой, смоченной водой. У акварельных красок, расфасованных в железные коробки, крышка имеет углубления для красок и их смешивания и поэтому используется в качестве палитры.

Палитру часто заменяют листом белой бумаги такого же сорта, как и для рисунка. Края листа и уголки загибают внутрь, что превращает палитру в своеобразную ванночку, удобную для работы краской.

В младшей группе необходимо учить детей элементарным приемам пользования карандашом и кистью. Трехлетнего ребенка вначале не смущает неумение держать карандаш, кисть и рисовать ими. Но постепенно он начинает осознавать свои возможности и на предложение воспитателя нарисовать что-либо, отвечает: «Я не умею». Поэтому встает задача не только научить ребенка правильно держать карандаш, кисть, но и научить элементарным способам изображения.
Вот почему необходимо учить детей проводить вертикальные, горизонтальные и замкнутые линии. Пользуясь этими приемами, дети в дальнейшем могут передавать несложные формы предметов. Кроме того, дети учатся различать форму некоторых предметов, пространственные отношения (верх, низ, левая и правая стороны листа) и цвета.
Задача первых занятий — проведение прямых линий (вертикальных и горизонтальных).
Так как сначала важно, чтобы дети умели выдерживать направление, то на этих занятиях удобнее применять карандаш.
Впоследствии задание усложняется тем, что линия приобретает ширину и становится полосой. Здесь удобнее применение кисти и краски.
Программой предусмотрено чередование работ по заданию с рисованием по собственному замыслу детей. Благодаря этому дети, рисуя по собственному замыслу, не только закрепляют полученные навыки, но и применяют их для изображения предметов, которых они прежде не рисовали. В рисовании по собственному замыслу у детей воспитывается самостоятельность, проявляется творчество.
Овладение детьми каким-либо навыком требует многократных постепенно усложняющихся упражнений. Подбирая темы для этих упражнений, надо дать несколько вариантов одного и того же приема, связывая его с разнообразными детскими впечатлениями и широко использовать игровые приемы. Опыт показал, что техника работы кистью и краской легче, чем карандашом. Дети скорее ее усваивают, и рисунки при этом получаются выразительнее, чем при рисовании карандашом.
Пример:

Рисование дождика (карандаш). В дождливый сентябрьский день воспитатель с детьми у окна смотрит, как дождевые капли сбегают по стеклу. «Дождик,— говорит воспитатель.— Смотрите, как бегут капли сверху вниз (рисует на листе бумаги отрывистые короткие линии сверху вниз). Послушайте, как шумит дождь, как капли стучат по стеклу: «Кап, кап, кап». Дети весело повторяют: «Кап, кап, кап».
«Сверху вниз, сверху вниз, кап, кап, кап»,—говорит воспитатель.
На занятии рисованием детям предлагают нарисовать, как шел дождь, как капали капли. На небольшом листе бумаги (20X15 см) воспитатель рисует карандашом короткие вертикальные штрихи.
Дети, постукивая пальцами по бумаге, показывают, как шел дождик, приговаривая: «Кап, кап, кап», а затем вооружаются карандашами и рисуют «капельки» по всему листу сверху вниз, приговаривая: «Кап, кап, кап».
Через несколько минут воспитатель говорит: «Дождик у вас сильный идет. А что же появляется на земле, когда идет дождь?» Дети весело отвечают: «Лужи», «Водичка» — и начинают с увлечением чиркать карандашом внизу листа.
«А вот туча»,—вспоминает один из детей и наверху рисует черную тучу.
Рисуя по собственному замыслу, дети возвращаются к этой теме. Рисуют дождь в разных вариантах: «Дождик и домик» «Дождь идет, и у мамы улетел зонтик». Ближе к весне появляется и такой рисунок: «Дождь поливает цветы, они будут хорошо расти».
Из этого примера видно, что даже такая предельно простая тема, как «Дождь», может быть предложена в интересной форме. Тогда дети ее запоминают и используют в рисунках по своему замыслу.

Развитие речи и творчества дошкольников: Игры, упражнения, конспекты занятий/ Под ред. О.С. Ушаковой. – М.: ТЦ Сфера,2004 г.

После этого можно познакомить детей с новым материалом — краской. Большую радость доставляет детям рисование краской. Дети видят яркую краску в чашечках, получают в руки неизвестный прежде инструмент — кисточку. Воспитатель знакомит детей с кисточкой, затем обмакивает ее в краску и начинается волшебство: оказывается, если приложить ниточку к бумаге и сразу отнять, на бумаге остается красивое опальное пятно. Эти пятна можно разбросать по всему листу. «Топ-топ» — ходит кисточка по бумаге. А еще можно кольнуть бумагу кончиком кисточки и получится яркая точка. Если точки накапать между пятнышками, лист бумаги становится красивым, нарядным. Вот что умеет наша кисточка»,—говорит воспитатель и предлагает детям попробовать нарисовать на листе пятнышки и точки.
Часто воспитатели боятся рано давать краску маленьким детям, оправдывая свою осторожность тем, что дети не рисуют, « мажут краской весь лист, стол, а иногда и себя или соседа. Надо помнить, что ребенок замазывает краской лист не из упорства, а потому, что он наслаждается процессом рисования -- все нарисовал, места на бумаге больше нет.

Когда воспитатель убеждается, что дети легко и ритмично проводят вертикальные линии карандашом и красками и даже по собственному желанию присоединяют к этим линиям другие, создавая изображение различных предметов, можно научить детей проводить горизонтальные линии. Вначале детей затрудняет движение руки не к себе, а слева направо.

Пример.
Рисование ниток (карандаш) — одно из первых упражнений такого рода. Воспитатель приносит несколько мотков толстых ниток ярких цветов, которые дети уже знают. При детях на картон наматывают нитки: синюю, рядом желтую, потом красную и, наконец, зеленую, называя цвета. Когда четыре или пять картонок приготовлены, воспитатель говорит: «Вот смотала все нитки! Смотрите, как ровно лежат на картоне синие, желтые, красные, зеленые нитки».
На каждый стол воспитатель кладет по картонке с намотанными нитками и показывает детям, как можно эти нитки красиво и ровно нарисовать. Дети с удовольствием проделывают это упражнение. Проводя цветным карандашом слева направо от края до края бумаги, приговаривают: «Синяя нитка, еще синяя, теперь красная, еще красная» и т. д.

Дети на пятом году жизни любознательны, их интересы выходят за рамки семьи и детского сада, окружающий мир привлекает их.
Работая с детьми, надо опираться на умения и знания, полученные ими в предшествующем году. Если при рассматривании предметов с трехлетними детьми педагоги выделяли два-три признака — мяч круглый, красный, ленточки синие, длинные и короткие, то внимание детей четырех лет можно привлечь к большему количеству признаков. Это повышает интерес к рассматриванию, образ предмета становится ярче, полнее. Слова, которыми воспитатель описывает признаки предмета, запоминаются и постепенно входят в активный словарь детей.
Изображение различных признаков предметов в рисунке доставляет детям эстетическую радость; рисунок становится все более интересным и красочным. А это укрепляет веру детей в свои силы и вызывает желание рисовать, цвет в рисунках обогащается. Приемы работы могут быть усложнены. К четырем годам координация движений рук у детей становится лучше, точнее, движения свободнее. На основе умений детей рисовать замкнутые линии можно предложить им изображать предметы: грибы, игрушечного мишку и др.
Знакомые приемы рисования мазков и точек обогащают предметные и сюжетные рисунки, придавая им сочность, узорность, жизнерадостность.
Тематический рисунок, в котором требуется изображение двух-трех (иногда и более предметов), занимает большее место, чем в работе с детьми трех лет.
Рисуя по собственному замыслу, дети порой гораздо богаче развивают содержание темы, чем предполагал воспитатель. Они изображают предметы довольно сложные по конструкции.
Не нужно требовать от детей передачи пространственных, глубинных изображений. Дети по-прежнему рисуют в одном плане. Но в некоторых рисунках содержание вызывает необходимость расширить полосу земли, пола или поверхности моря; логично смотрит как бы сверху вниз. Это не означает появлении перспективы в детском рисунке. Он по-прежнему рисует не так как видит, а так, как представляет; его не связывает единая точка зрения на все, что вошло в рисунок. Часть предметов может быть изображена сбоку или спереди, другие как бы видимыми сверху (в плане).

Пример.

Рисование яблок (краска). Воспитатель на занятии показывает детям яблоко; вместе рассматривают, какое оно круглое, один бок румяный, а другой желтый; черешок у яблока тонкий, сухой, коричневого цвета.
Затем педагог показывает, как нарисовать яблоко — крупное, желтое, круглое. На желтую краску с одного бока накладывается красная краска, пока желтая еще не высохла. После того, как кисточка аккуратно промыта и вытерта, воспитатель на острый сухой ее кончик берет немного густой, коричневой краски и осторожно рисует короткий тонкий черешок. «Яблоко стало красивое, румяное, как настоящее»,— говорит воспитатель.
Детям дают «тарелки» — бумажные круги (примерно 20 см в диаметре) и предлагают наполнить «тарелку» яблоками, у кого сколько получится.
После занятия воспитатель вместе с детьми рассматривает, кто нарисовал самые красивые яблоки, а затем раздает всем детям настоящие яблоки.
Рисуя по собственному замыслу, многие дети возвращаются к этой теме. Во время рисования предмета в представлении детей возникают даже такие качества, как вкус и запах. «Какое вкусное яблоко у меня»,— говорит девочка, наклоняется к листу бумаги, нюхает.

Для детей пяти лет характерно интенсивное развитие памяти, внимания, наблюдательности, острый интерес к тому, что их окружает. Возрастают их возможности в изображении окружающего.
Человек, животные, птицы, растения, транспорт, строения — вот основные предметы, преобладающие в детских рисунках.
Опираясь на навыки, полученные в предыдущих группах, дети пяти лет могут научиться изображать знакомые им предметы различной формы, относительно сохраняя соотношения размеров их частей, передавая в рисунке некоторые характерные детали. Шире по тематике и богаче по изобразительным средствам становятся сюжетные рисунки.
Встает задача — учить детей расположению предметов в рисунке соответственно задуманному содержанию так, чтобы изображение было не только понятным, но и выразительным.
Ребенку надо подумать, что в рисунке будет главным и как это показать, как организовать поверхность листа, как разместить цветовые пятна. Помочь в этом необходимо воспитателю. Обучая детей расположению деталей рисунка, воспитатель не должен забывать, что изображение целого явления представляется каждому ребенку по-разному. В сюжетных рисунках каждый решает задачу по-своему, и это надо поддерживать и развивать.
Совершенствуя навыки изображения предмета, дети получают возможность шире отражать явления окружающего. Их сюжетные рисунки, включая и рисунки по собственному замыслу, становятся полнее по содержанию, интереснее.
Какие же предметы и явления следует отобрать для обучения детей в старшей группе? Какова степень сложности воспроизведения предметов в детских рисунках?
Чтобы правильно ответить на эти вопросы, надо ясно понимать, что относится к программе, а что представляет собой только тематику рисунков к ней. Программа — государственный документ, обязательный для выполнения каждым воспитателем. Программными навыками ребенок может овладеть, различные темы. Выбирает содержание воспитатель от преобладающих интересов и художественного уровня детей его группы, запаса детских наблюдений жизни, от изобразительных и технических возможностей.
Темой может служить все, что окружает детей, питает их впечатления, наполняет интересом их детскую жизнь. Но степень сложности изображения определяется программными требованиями. Дома, деревья и некоторые игрушки уже были включены для предыдущих групп. Эти же предметы рисуют в старшей группе, но степень сложности их изображения выше. Например, вместо игрушечного домика дети рисуют большие дома, те, которые они видят. Уточняется форма, увеличивается количество признаков и деталей. Вполне доступным является изображение птиц, животных, кукол и человека.
Попытки учить детей рисовать человека, животных, птиц привели многих воспитателей к неудачам. Отсюда делался вывод, что программа трудна. Но если исключить из нее все трудное, что же останется от изображения окружающей жизни, поможет стремлению детей отразить в рисунках живые впечатления? Нужно сказать, что можно требовать от детей и что соответственно их возрасту, степени познания окружающего мира и развитию чувств ищут в своих рисунках, важно предоставить свободу инициативе детей.
Воспитателя часто огорчает то, что в рисунке ребенка предмет будет упрощенным, схематичным, непропорциональным. Между тем детям 5—7 лет предъявлять требования полного подобия в рисунке преждевременно. В детском обобщении и упрощении рисунка заложен глубокий смысл: отбрасывая многие детали, дети выясняют для себя главные, типичные признаки и свойства предмета. Поэтому в ряде случаев уместнее применение народных игрушек как предметов для рисования. Сделано художественное обобщение. В изображении исчезли лишние детали, осталось только самое главное, характерное для данного предмета, то, без чего его было бы его узнать.

Обучение детей рисованию. Пособие для воспитателей детских садов. Изд. 2-е, испр. и доп./Под ред. С. В. Парафеевой. - М., «Просвещение», 1972. - 86 с.

Предметы, которые могли бы служить натурой, можно сгруппировать их примерно так: человек; строения; четвероногие; транспорт; пернатые; растения, рыбы.
В каждую такую группу включено несколько предметов различных очертаний и разной степени сложности. Это дает возможность, сохраняя основные признаки данной группы каждый раз придавать изображению новый смысл, новые подробности включать в различные сюжетные рисунки, обогащая их содержание. Нельзя дать стандартного изображения, годного на все случаи. Надо постепенно подводить детей к тому, чтобы они сами, пользуясь усвоенными знаниями, смог ли бы по-новому изобразить тот или иной предмет, передать движение, позу, по-разному одеть человеческую фигуру и т. д.
Для старших групп нецелесообразно давать тематику и определенной последовательности на год, как это было в предыдущих группах. Нельзя определить заранее, когда и какой предмет следует рисовать, так как речь идет не о последовательности развития навыков и приемов рисования, а об отражении в рисунках предметного мира, который входит в жизнь детей в самое различное время, в зависимости от местных природных условий, от наличия тех или иных игрушек) и т. д. Даже наступление сезонных явлений различно во времени в разных частях нашей страны. Только революционные праздники занимают определенное место в календаре. Поэтому воспитателю нужно самому составлять тематический план рисования.
Важен вопрос о соотношении рисования карандашами и красками для этой возрастной группы. Если в работе с детьми трех и четырех лет преобладающее место занимали краски, а в карандашных рисунках были только слабые попытки за штриховать изображение внутри контура, то пятилетние дети могут упражняться в штриховке. Рука ребенка к этому времени окрепла, движения приобрели уверенность и координацию. Это дает возможность ритмически наносить штрихи, подчиняя их направление и длину контуру предмета или его строению. В одном случае надо закрыть ровными штрихами поверхность, не заходя за контур, например крышу, стены окна; в другом, наоборот, нужно смелыми штрихами пере дать характер поверхности колючих, ворсистых, пушистых и других подобных предметов. И в том и в другом случае техника пользования карандашом подчиняется требованиям выразительной передачи предмета. Ограничивать все карандашные рисунки только требованиями аккуратной заштриховки внутри контура нельзя. Завтрашних школьников надо подготовить, к новому этапу их жизни. Правильно поставленное обучение рисованию может существенно помочь в этом. К сожалению, иногда понимают эту задачу узко, пытаясь подчинить рисование только подготовке руки ребенка к письму.

На самом деле влияние занятий рисованием на ребенка, прежде всего на его умственное и эстетическое развитие, на формирование его личности в целом, исключительно велико.

Этим важнейшим задачам и должно быть подчинено рисование в подготовительной к школе группе.
Воспитание детской наблюдательности и активной мысли, правильно поставленное в предыдущих группах, требует дальнейшего развития. Основное в занятиях рисованием в этой группе — передача в рисунке не только общих признаков предметов, но и их индивидуальных черт, изображение элементарных движений человека, птиц, животных. Подмеченные ребенком особенности предметов привлекают его внимание. Пояснения воспитателя расширяют знания, развивают интерес к дальнейшим наблюдениям.
Рассматривая деревья, дети хотят знать, почему деревья даже одной породы все разные. Детей интересует и архитектура. «У всех домов есть стены, крыша, окна,— отмечают ребята.— И все же дома все разные». Новые впечатления и знания, естественно, отражаются в детских рисунках. Это в свою очередь ведет к необходимости расширить технические возможности изображения с помощью новых приемов и материалов. Индивидуальные изобразительные характеристики предметов приводят к более частому наблюдению реальных предметов, а не только их изображений в игрушках или картинках. Так, если при рисовании кошки в старшей группе натурой для рассматривания была игрушка, то в подготовительной группе — это живая кошка. Она бегает, сидит, прыгает, играет с мячом. Дети рисуют ее в разных движениях, хотя изображение животного отстает от реальности, является обобщенным, без лишних деталей.
Литературные образы пробуждают детское воображение. Жизненный опыт, навыки к шести-семи годам, позволяют ребенку чувствовать связь между персонажами и ярче переживать события вместе с героями. Воспитателю необходимо показать связи между различными видами изобразительной деятельности: лепки и рисования, аппликации и рисования, тогда рисунки будут выразительнее, ярче, интереснее.
Техническим приемам исполнения рисунка теперь можно предъявлять значительно больше требований. Если ребенок не рисует кистью, красками, это испортит любой его интерес и содержательный замысел. В средней группе дети осваивали работу преимущественно всей кистью, краской. В старшей группе прибавилось рисование тонких линий концом кисти, держа ее вертикально. Теперь учим разнообразным приемам работы, используя ее и полусухой, и торцом, в зависимости от рисунка. Один способ можно использовать при наброске, другой — при разработке шерсти животного. Приемы не следует давать в качестве рецептов, а предоставлять ребенку самостоятельно выбирать тот или иной прием.

Конечно, дети должны быть ознакомлены с разными способами применения кисти.
Можно использовать и новые материалы. Акварель дает большую гамму ярких и сочных цветов. Если прибавить белой гуаши, цвета высветляются, получаются оттенки голубого, розового, серого и краска становится непрозрачной, что позволяет детям накладывать один тон на другой. Работать акварелью можно начать со старшей группы. Используется и черная тушь. Не разбавленная, она дает черного цвета, а при разбавлении водой дает оттенки и тона. Рисуя тушью, дети сначала исполняют силуэтные рисунки предметов. В силуэтном рисовании внимание детей сосредоточено на рисунке пятна (силуэта), тщательно выполняют его, добиваясь большей точности в передаче формы предмета. В следующих случаях дети разбавляют тушь водой и используют ее во всех оттенках от черного до почти белого. Что касается приемов изображения предметов, то они разнообразны и подчинены особенностям их конструкции и формы.
В подготовительной к школе группе основное внимание уделяется рисованию сюжетному и по собственному замыслу. Поэтому большое значение приобретает индивидуальная работа с детьми во время занятий. Некоторые дети затрудняются в рисовании какого-либо предмета, нужного в их сюжетном рисунке. В этом случае педагог может показать, как рисовать весь предмет или ту его часть, которая никак не удается ребенку. Иногда стоит предложить ребенку сделать изображение нарядным, введя в рисунок узор. Украсить можно не только изображение, но и фон. Мы уже говорили, что детском, рисунку присуща декоративность и это качество надо развивать.
Опорой рисования в подготовительной к школе группе являются наблюдения реальных предметов и явлений. Предлагая детям изобразить городской пейзаж, необходимо предварительно на прогулках рассмотреть с ними окружающие здания, помочь выбрать каждому дом, который он хотел бы нарисовать, хорошо рассмотреть его и запомнить, чем он отличается от других домов: есть ли архитектурные украшения витрины магазинов, арки и т. п.
Рассматривая дома, дети тут же наблюдают и за движущимся транспортом, людьми. Каждый ребенок видит и запоминает то, что особенно привлекает его внимание.
Обычно дети, особенно мальчики, проявляют удивительную осведомленность в машинах, точно знают, чем одна марка машин отличается от другой, как они называются и пр. Особый интерес вызывают машины — уборщики снега, поли вальные машины, автомобили технической помощи, автокраны и т. д. Дети могут часами стоять, наблюдая их работу. Показать приемы изображения машин можно только тем детям, которые не знают, как их нарисовать.

Дети подготовительной группы рисуют человека. Сложность заключается в том, что нужно не только наблюдать индивидуальные особенности предмета, но и его в движении. К этому дети подготовлены всей предстоящей работой, когда они рисовали отдельных представителей окружающего мира. Так, в средней группе дети рисовали мишку, который шел, бежал. В рисунках детей старшей группы больше места занимает передача движений. Но они однообразны.
Чтобы дети могли передать разнообразные движения, нужно обращать их внимание на положение рук при ходьбе, беге. Проверить это дети могут наблюдая движения товарищей.
Аналогично они овладевают приемами изображения животных, дети легко передают их движения. Иногда нужно показать элементы движения — это относится главным образом к положению ног бегущих и скачущих животных.

Чем старше дети, тем больше места в их рисунках занимает графитный карандаш. Он нужен, когда дети легкими линиями находят контур животных, человека. Черным карандашом зарисовывают деревья, кустарники. Летом на даче можно давать натурные зарисовки после того, как дети выберут какое-либо интересное дерево — старое раздвоенное, кривое и пр. В карандашных рисунках так же, как и при всяком изображении, важно наблюдение.
Хорошо получаются и пейзажи, нарисованные только графитным карандашом.
Беседы по картинам художников помогают активному восприятию окружающей жизни. Рассматривание пейзажных картин для детей дошкольного возраста без руководства взрослого представляет известную трудность. Им трудно выразить словами то настроение, которое художник передает в пейзаже, дать описание того, что они видят и чувствуют, так как там нет действия.
Однако после длительных систематических наблюдений пейзажа на экскурсиях понимание его на картине становится доступным.
При рассматривании картин используются разные приемы, которые помогают детям понять замысел автора, почувствовать его настроение. Например, детям предлагается «войти» картину, «осмотреться», «прислушаться» и рассказать, что они видят и чувствуют.

Чтобы ребенок начал понимать художественное произведение, он должен научиться соотносить образ с изображением. Это возможно в том случае, если ребенку понятны средства выразительности.
Чтобы научить детей видеть выразительные средства, использованные художником, применяются различные методические приемы: в одних случаях ставятся перед детьми вопросы: «Что интересного заметил художник в природе», «Как он об этом рассказал в своей картине?».
В других случаях приносятся на занятие две репродукции на одну тему, например: «Сирень» И. Левитана и «Сирень» Кончаловского; «Зима» И. Шишкина и «Деревья в снегу» Бродской. Воспитатель может спросить детей при рассматривании картин «Березовая роща» И. Левитана и «Березовая роща» А. Куинджи: «Как вы думаете, каким хотел художник показать нам лес?» Такой вопрос поможет детям понять главное в картине, что волновало художника. Сопоставление картин делает для детей наглядными средства выразительности, использованные художником. Восприятие гармонии линий, красок в природе и художественном отношении вызывает у детей эстетическое наслаждение, воспитывает чувства.

В результате обучения у детей появляется умение использовать в работе различные материалы, а это дает возможность добиться выразительности задуманного, принесет в конце работы эстетическое удовлетворение.

5. Значение художественного слова на занятиях по изобразительному искусству.

Перед педагогом, знакомящим детей с изобразительным искусством стоит задача развития у детей чувства прекрасного, формирования высокого эстетического вкуса, умения понимать и ценить произведения искусства, красоту и богатство родной природы. Работа по эстетическому воспитанию дошкольников имеет различные формы, основными из них являются занятия по изобразительной и художественно-речевой деятельности, экскурсии и беседы, в процессе которых дети приобщаются к искусству, художественной литературе, а также организованная самостоятельная деятельность, где каждый ребенок может проявить творческую инициативу, реализовать воображение. По результатам исследования детского творчества, проведенным В.И.Лейбсон, было отмечено, что произведения, имеющие фабулу, описания героев, развитие действий, воспринимаются дошкольниками более живо, т.к. ребенок может поставить себя на место центрального образа, но тем не менее красивые лиричные стихи о природе помогают оживить рассматривание картин знаменитых мастеров, известных художников-иллюстраторов.

Для того чтобы стихотворение о природе привлекло детей, необходимо использовать произведения мелодичные, звонкие, с красивым ритмом, с четкой рифмой. Ритмичность звукоподражание, мелодичность делает стихотворение привлекательным, образным, пробуждает воспоминания о звуках леса. Звук пробуждает цвет, запах и т.д. Потешки, поговорки, пестушки, загадки также обладают привлекательной для детей ритмичностью и образностью, что делает впечатление ребенка ярким, динамичным и способным сподвигнуть ребенка к желанию выплеснуть эту яркость в своей работе.

Максимов Ю.В. «Родник творчества» М. «Просвещение» - 1988 г.

Цок, цок, цок, цок!

Я лошадка - серый бок!

Я копытцем постучу,

Если хочешь, прокачу!

Посмотри, как я красива,

Хороши и хвост и грива.

Цок, цок, цок, цок

Я лошадка - серый бок!

Комментировать действия показа или уже выполнение каких-либо действий детьми тоже помогают потешки.

Лепка. Разминание пластилина под слова:

Хомячок, хомячок

Разожми мой кулачок

Разожми, разожми

Что найдешь себе возьми.

Дети с произнесением каждого слова делают движения сжимания пластилина в кулачке, перекладывая из руки в руку. Тем самым, обыгрывая скучный процесс. Кусочек пластилина, приобретает какую либо форму и игру можно продолжить, пытаясь угадать, на что или на кого похож этот кусочек.

На другом занятии обыгрывание игрушки зайца словами:

Скачет зайка маленький

около завалинки

Быстро скачет зайка

Ты его поймай-ка

Дети представляют себе образ зайки, характерные движения животного, обыгрывают слова потешки действием. Прочувствовав роль на себе, приступая к рисованию, ребенку гораздо легче воплотить этот образ на листе бумаги или в скульптуре. Это уже становится естественным продолжением всколыхнувшегося движения души. Сама потешка может стать побуждением к творческой деятельности. Педагог демонстрирует игру с бумажной мышкой, привлекая детей к игр

На ладошке у Тимошки

Мышка спит, задравши ножки.

Ой, спит, спит, спит

Ой, да носиком сопит.

Будешь мышку будить

Пальчиками шевелить.

Раз, два, три, четыре, пять.

Я не дам тебе поспать.

Ой, шу-шу-шу.

Разбужу, растормошу.

А станешь убегать,

Я тебя за хвостик хвать.

Другой вариант игры.

Подставляй ладошку – расскажу про кошку.

Будем пальчики считать?

Раз, два, три, четыре, пять.

Вот кулак, а вот ладошка

На ладошку села кошка

И крадется потихоньку

Видно мышка там живет.

Таня мышку там найдет.

Чтобы играть, ребенку необходима мышка. И он с энтузиазмом берется за дело. Как только мышку смастерили, выплеснули свой восторг в дизайне мышки, ее можно тут же обыграть. И это тоже большой плюс.

В начале занятия важно сфокусировать внимание детей. И здесь хорошо помогают присказки, зачины которые можно позаимствовать у сказки, отточенной временем.

Пример.

В одном болоте жила-была лягушка.

По имени и отчеству Квакушка.

Вздумала она прыгнуть на мост.

Присела да и завязила в тину хвост.

Дергала, дергала, дергала

Выдернула хвост, да завязила нос

Дергала, дергала, дергала

Выдернула нос, да завязила хвост …

Это присказка, а вот сказка чередом идет.

. Развитие речи и творчества дошкольников: Игры, упражнения, конспекты занятий/ Под ред. О.С. Ушаковой. – М.: ТЦ Сфера,2004 г

Стали звери жить все вместе в зимовье, поняли они, что их сила в дружбе и взаимовыручке. А в том лесу жили-поживали…

Зубовато, серовато

По полю рыщет

Телят, ягнят ищет

Кто же это? (волк)

Да не один, а целая стая.

Бродят по лесу, ищут, чем бы поживиться. Увидели вдалеке зимовье, да и посылают самого смелого волка: «Иди, посмотри, что за изба такая в нашем лесу появилась?» Крадется волк. А как же он крадется? Кто у нас будет волком (показ детей) . Обращаю внимание детей на наклон головы, туловища, положения рук и ног.

– Я буду рисовать. А вы мне подсказывайте, как должно располагаться туловище, голова, передние лапы, задние, какой хвост, уши. Под диктовку детей выполняю зарисовку. Дети рисуют в воздухе пальчиком.

- В нашем рисунке мы рассказали, где этот волк находится. Что же нужно дополнить? (деревья, избушку). Подсказывайте мне, где они будут находиться, какой величины они будут? Почему?

- Молодцы! А теперь, мои юные художники, каждый из вас нарисует свою картину. Садитесь за столы, и приступаем к работе.

Проговариваем с детьми, что мы рисуем. Готовые рисунки раскладываем на полу. Фоном негромко звучит музыка С.Прокофьева из сказки «Петя и Волк». Воспитатель читает стихотворение:

Выбегают пять волчат -

Страсти!

Зубы острые торчат в пасти.

Нападут со всех сторон

Молча.

Уж такой у них закон

Волчий.

Им бы только поскорей

Драться.

Не люблю таких зверей

Братцы!

Воспитатель хвалит детей. Обращает их внимание на то, что характер у каждого волка получился свой. Дети проявили индивидуальность, сохранив характерные черты волка.

Таким образом, использование сюжета сказки, включение зачина, загадки, стихотворения позволяет сделать каждую часть занятия органичной, естественной. И такие занятия проходят живо, радостно. И итогом занятия мы получаем эмоциональные выразительные детские работы и хорошее настроение детей. Таким образом, для формирования творчества в рисовании, лепке, аппликации большое значение имеет взаимодействие художественного слова, музыки, изобразительного искусства. Благодаря этому педагог создает у детей эмоциональный настрой, вызывает желание самостоятельно передать образ в своей работе, обогатить его выразительными деталями.

Активное использование художественного слова продолжается на уроках и в начальной школе, так как у младших школьников по-прежнему образное мышление занимает большое место, оно становится фундаментом для развития абстрактного мышления, поэтому, чем больше ребенок получает впечатлений визуальных, вербальных тем более глубоким и многообразным будут душа и мысли подрастающего человека. Отсюда вытекает и задача – развить у детей чувство прекрасного, формирование высокого эстетического вкуса, умение понимать и ценить произведения искусства, красоту и богатство родной природы. А это возможно лишь в гармоничном сочетании художественного слова и изобразительного искусства.

Перафеева С.В. «Обучение детей рисованию» М. «Просвещение» - 1972 г.

Литература:

1. Григорьева Г.Г. Изобразительная деятельность дошкольников: Учебное пособие для студентов пед. учеб. заведений .-М.: Издательский центр «Академия», 1997 г.

2. Донин А. Введение в искусствознание. - Н. Новгород, 1998.

3. «Дошкольное воспитание» №44 – 2003 г.

4. Игнатьев Е. И. Психология изобразительной деятельности детей. -М.,1971г.5.Казакова Т. Г. Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников. — М., 1983.

6.Косминская В.Б. и др."Теория и методика изобразительной деятельности в детском саду"М., «Просвещение», 1977 г.
7.Комарова Т.С., Саккулина Н.Т. «Методика обучения изобразительной деятельности и конструирования» М. «Просвещение» - 1979 г.

8. Максимов Ю.В. «Родник творчества» М. «Просвещение» - 1988 г.

9.Обучение детей рисованию. Пособие для воспитателей детских садов. Изд. 2-е, испр. и доп./Под ред. С. В. Парафеевой. - М., «Просвещение», 1972.

10.Обучение детей рисованию. Пособие для воспитателей детских садов. Изд. 2-е, испр. и доп./Под ред. С. В. Парафеевой. - М., «Просвещение», 1972. - 86 с.

11.Перафеева С.В. «Обучение детей рисованию» М. «Просвещение» - 1972 г.

12. Развитие речи и творчества дошкольников: Игры, упражнения, конспекты занятий/ Под ред. О.С. Ушаковой. – М.: ТЦ Сфера,2004 г.

13. Соломенникова О.А. «Радость творчества» М. «Мозаика-синтез» - 2005г.