Доклад: Греф Бакфарк Балинт

Греф Бакфарк Балинт (Валентинус) /Greff Bakfark/ (1507 - 1576) - считался непревзойдённым исполнителем-лютнистом своего времени, в Польше даже сложилась поговорка: "после Бакфарка не каждый возьмется за лютню". Для лютни им написано множество пьес, фантазий, ричеркаров. Получили известность также его лютневые переложения, в частности обработки польских народных песен. Он работал в Австрии, Франции Италии. Этот знаменитый лютнист и композитор, служил придворным музыкантом во многих городах Европы в т.ч. у венгерских и польских королей.

Венгр по происхождению (Грефф – фамилия его матери), Бакфрак родился в Брассо (Кронштадте, Зибенбюрген) в 1507 году, по масштабу его дарования и связям с различными европейскими странами, он считается значительной творческой фигурой музыкальной Европы второй половины XVI века. Годы его обучения музыке прошли, по-видимому, при дворе венгерского короля Яноша, а позднее молодой музыкант находился на службе у него, пока король не умер в 1540 году. Затем, вероятно, Бакфарк побывал во Франции, а с 1549 года стал придворным музыкантом польского короля Сигизмунда Августа II. С 1551 по 1554 год он с одним из своих меценатов посетил Кёнигсберг, Данцинг, Вюттенберг, Аугсбург, Лион, был в Париже при дворе, позднее в Риме, Венеции – и опять вернулся к польскому двору в Вильно.

Когда, в 1553 году в Лионе был опубликован сборник его пьес для лютни ("Intabulatura"), Бакфарк был уже прославленным композитором-лютнистом. В 1565 году новый сборник его произведений ("Harmoniarum Musicarum...") вышел в Кракове. В 1566 – 1568 годы Бакфарк работал при дворе императора Максимилиана II в Вене, после чего вернулся на родину в Зибенбюрген. Наконец в 1571 году он уже в Италии, в Падуе. Там Бакфарк и скончался от чумы в 1576 году.

Пример биографии Бакфорка по-своему показателен. Талантливому лютнисту открывались пути к королевским и императорскому дворам, он путешествовал со своими покровителями по многим крупным музыкальным центрам, его произведения печатались в Лионе, Кракове, Антверпене, его знали по всей Европе. Это свидетельствует не только о всеобщем распространении лютни и лютневой музыки, но и о престиже её мастеров.

Между тем Бакфарк в своём творчестве придерживался тех же родов композиции, какие были характерны для его современников в Италии, Германии, отчасти Испании. Он писал фантазии для лютни, начиняя их имитациями, а затем переходя к колорированию верхнего голоса при меньшей активности остальных. По своему складу его фантазии были, пожалуй полифоничнее, чем у итальянцев, и вместе с тем ближе к тематизму традиционной полифонии "a capella", чем у испанцев. Многие места в его сборниках заняли обработки многоголосых вокальных произведений: Жоскена Депре (motet, chanson), Н.Гомберта (мотеты), Клеменса–не-Папы (мотеты), Жанекена (chansons), Аркадельта, Вердело, Крекийона, Ришафора и ряда других (по преимуществу французских) композиторов. Обработки эти достаточно строги, но буквального следования за текстом оригиналов в них нет: композитор широко пользуется «колорированием» мелодий, применяя именно лютневые украшения, ускоряет или замедляет отдельные фрагменты, изменяя соотношение между ними, и т.д. В сравнеии с общим уровнем репертуара лютни сборники Бакфарка очень серьёзны: в них нет танцев, нет бытовых песенных форм – по своему времени он скорее «академичен». Впрочем, на деле, вероятно, его успех больше зависел от мастерства исполнения (быть может и импровизации), даже от манеры его игры, чем от самих его произведений, воспринимаемых вне всего этого.

Список литературы

Ливанова Т. История Западноевропейской музыки до 1789 года. М., Музыка 1983.

Булучевский Б., Фомин В. Старинная музыка (словарь-справочник). Л., Музыка 1974.

Музыкальный энциклопедический словарь. М. Советская энциклопедия 1990.